Зінаїда Серебрякова. світлий дар
Вона одна з перших російських жінок увійшла в історію живопису. Світлий і ясний дар художниці Зінаїди Серебрякової чимось схожі на пушкінського. Малюючи, вона переживала таку ж натхненне стан, який висловив у листі до Н О.М. .Раевскому молодий Пушкін: «Моя душа розширилася, я відчуваю, що можу творити». Дивлячись на картини Серебрякової, ми вступаємо в світ світла, радості і добра.
У будинку, де виросла художниця, яка народилася 12 грудня 1884, з гордістю відзначали: «У нашій родині всі від народження з олівцем». Не випускала олівця з рук і маленька Зіна. І не дивно. Її дід Микола Бенуа і прадід були визнаними архітекторами, батько Євген Лансере - скульптором, живописом займалася і мати Катерина Миколаївна, сестра відомого критика й художника Олександра Бенуа. У духовно піднесеній атмосфері сім'ї Бенуа Зіна виявилася з дворічного віку: від сухот помер батько, і мати з усіма дітьми повернулася в рідну домівку в Петербург.
Талант проявився у дівчинки дуже рано. Вона мало грала з однолітками, росла відлюдною і замкнутою, навчанням майже не цікавилася, зате годинами з недитячим завзятістю могла малювати один і той же предмет, домагаючись досконалості. В її малюнках постає навколишній світ і - найбільш яскраво - Нескучне. Це невеликий маєток на стику Курської та Харківської губерній, де сім'я проводила літо, належало Катерині Миколаївні Лансере, а хутір по інший бік річки Муромкі - сестрі Євгена Олександровича Лансере, Зінаїді Олександрівні, за чоловіком Серебрякової. Життя і природа Ненудного і хутори за річкою, що опинилися так тісно пов'язаними з її власним життям, стануть для Зінаїди постійним джерелом душевних і творчих сил. Сімнадцятирічної дівчиною вона пише додому з Ненудного: «Дорога мамуля, як тут чудно, як добре. Вчора ми зірвали першу зацвілої гілку вишні та черемхи, а скоро весь сад буде білий і запашний; за цю ніч (йшов теплий дощик) весь сад одягнувся в зелень, все луки усіяні квітами, а поля яскраво-зелені, сходи чудесні. Вечорами ми ходимо слухати солов'їв, які заливаються в обох садах ».
Автопортрет в шарфі - Зінаїда Серебрякова
У драматичному 1905 Зінаїду поглинає величезна любов і особисте щастя - вона виходить заміж за свого двоюрідного брата і сусіда по маєтку Бориса Серебрякова і бере його прізвище. Рідні перешкоджали шлюбу між кровними родичами, тому за своє щастя довелося поборотися. Молоді їдуть у подорож до Парижа. Серебрякова відвідує паризькі студії, копіює великих майстрів в Луврі. Пізніше, згадуючи себе в ці роки, Серебрякова писала: «Для мене завжди здавалося, що бути коханою і бути закоханою - це щастя, я завжди була, як в чаду, не помічаючи життя навколо ...» Незабаром з'являються діти - народжується син Євген , названий на честь діда, а всього у Серебрякова буде четверо дітей - ще Олександр, Тетяна і Катерина.
Зиму 1909 Зінаїда Євгенівна проводить з дітьми в Нескучне: що став інженером-шляховиків Борис Анатолійович посланий по службі на вишукувальні роботи, і їй легше з дітьми чекати його тут, ніж в Петербурзі. Серед домашніх турбот вона, як завжди, знаходить час писати, хоча її улюблені теми, пов'язані з етюдами на природі, відкладені до весни. Тут, в дерев'яному будинку на хуторі, Зінаїда Євгенівна пише свій знаменитий автопортрет «За туалетом».
Ось як Серебрякова згадувала історію створення автопортрета: «Мій чоловік Борис Анатолійович ... був у відрядженні ... Зима в цей рік наступила рання, все було занесено снігом - наш сад, поля навколо, всюди замети, вийти не можна - але в будинку на хуторі тепло і затишно , і я почала малювати себе в дзеркалі і бавилася зобразити будь-яку дрібницю на туалеті ». Ледве показаний в 1910 році на виставці «Союзу російських художників» і захоплено зустрінутий публікою, він був придбаний в Третьяковську галерею. Зінаїда Серебрякова стає широко відомою.
За туалетом. Автопортрет. 1909. З.Е.Серебрякова (1884-1967)
Але ось настає тривожне революційний час. На початку громадянської війни Зінаїда Євгенівна з матір'ю і дітьми поспішно покидає Нескучне, де їм залишатися небезпечно, і переїжджає до Харкова. Там Серебрякова працювала в археологічному музеї при Харківському університеті. Несподівано вибухнула трагедія - приїхав на три дні до Харкова, щоб побачитися з сім'єю, Борис Серебряков помирає від висипного тифу, яким заразився в дорозі. Тепер Зінаїда Євгенівна залишилася одна з хворою матір'ю і дітьми. Вона насилу долала тяготи побуту і душевну пригніченість. Діти голодували, не вчилися - переживати таке було дуже важко. Восени 1920 року вона отримала запрошення перевестися в Петроградський відділ музеїв і прийняла його, але жити легше не стало. Сім'я ледве зводила кінці з кінцями.
Зневірившись, Зінаїда Євгенівна наприкінці серпня 1924 поїхала до Парижа шукати гідного життя. Неможливо без болю читати згадки її дочки Тетяни про від'їзд матері: «Мама вважала, що їде на час, але відчай моє було безмежно, я ніби відчувала, що надовго, на десятиліття розлучаюся з матір'ю». Так воно і вийшло. З трудом, не витримавши розлуки, Серебрякова викликала з Росії дочку Катю і сина Шуру. З Тетяною вона побачиться лише через тридцять шість років, коли та відвідає її в Парижі.
Від'їзд в Париж як би розрізав долю Серебрякової надвоє. Якщо в Росії вона була висхідною зіркою, а потім і визнаним майстром з яскравою індивідуальністю, якщо кожна її робота, за словами художника С. Маковського, викликала захоплений гул, то на Заході Серебрякова опинилася на становищі емігрантки, другосортною художниці, що стояла далеко від основних напрямків розвитку західного мистецтва, просто кажучи, на узбіччі. Духовно закріпитися на новому грунті у неї не виходило. Правда, іноді їй влаштовували виставки, знаходилися і спонсори. Так, барон Броуер з Бельгії замовив Серебрякової портрети дружини і дочок, оформлення його будинку, а пізніше навіть організував художниці поїздку в Марокко, де вона багато і плідно малювала. Але в цілому мистецтво Серебрякової в Європі, на відміну від Росії, було нікому не потрібне. Незабаром вибухнула війна, будинок Броуера згорів, і майже все створене Серебрякової загинуло. І як же нестерпно було відчуття самотності! Художниця мріяла повернутися в Росію, але цього зробити не вдалося. Не було коштів, щоб знятися з місця, та й немислимо зважитися на нову розлуку - цього разу з уже дорослими дочкою та сином, теж стали художниками.
Автопортрет у костюмі П'єро (1911)
«Тут я одна - ніхто не бере до серця, що почати без копійки і з такими обов'язками, як у мене (посилати все, що я заробляю, дітям), шалено важко, час іде, а я б'юся все на тому ж місці lt; ... gt; Я турбуюся про те, як буде ця зима у наших lt; ... gt; грошей посилаю все менше, т. к. тепер тут такий грошовий криза (з падінням франка), що не до замовлень. Взагалі я часто каюся, що заїхала так безнадійно далеко від своїх ... »Це з листа до брата через рік після приїзду в Париж. І протягом всього перебування на чужині інтонація її листів на батьківщину не змінюється: в них безнадія, жаль, біль. До того ж вона була занадто горда і відлюдника, щоб зуміти пристосуватися до нового життя. Все давалося їй з великими труднощами. Вона була непрактична, тендітна, ранима і болюча. Позбавлена батьківщини, рідних коренів, вона проживала трагічне життя, часто згадуючи світлу казку свого дитинства і юності, Нескучне, гаряче коханого чоловіка, що залишилися в Росії двох дітей і мати ...
Лише в 1966 році в Росії зусиллями дітей була організована великі виставки картин Серебрякової в Москві, Ленінграді та Києві. Художниці до того часу виповнилося вісімдесят один рік. Вона не змогла по старості приїхати до Росії, але дуже раділа тому, що на батьківщині її пам'ятають. Наприкінці життя ці виставки стала для неї найдорожчим подарунком. Зінаїда Серебрякова померла через рік після цієї події. Її поховали в Парижі російською цвинтарі Сент-Женев'єв-де-Буа. Після виставок вона стає популярною в Росії, її альбоми друкуються мільйонними тиражами, а картини порівнюють з Ботічеллі і Ренуаром. Вона дивиться на нас зі своїх пізніх автопортретів, і знову на обличчі її та весела жвавість погляду і та «серебряковская» посмішка, які надають невимовну чарівність її образам.
