5 Стильних суконь, які потрясли світ

odry_190

... Ви думаєте, мода Вас не стосується? Ах, так, Ви підходите до шафи і вибираєте, не знаю ... мішкуватий блакитний светр, оскільки хочете всім показати, що Ви - людина серйозна і Вас зовсім не хвилює, у що Ви одягнені. Але. Ви не знаєте про те, що цей светр - не просто блакитний. Чи не бірюзовий, що не лавандовий, а небесно-блакитний. І Вам невтямки, що в 2002 році Оскар Де Ла Рента створив колекцію суконь небесно-блакитного кольору. А потім, здається, Ів Сен-Лоран - колекцію небесно-блакитних френчів. ... І незабаром інші дизайнери ввели небесно-блакитний колір в свою палітру. Потім він просочився у великі магазини одягу, а потім спустився ще нижче, досяг якогось магазину уцінених товарів, де Ви його і вивудили. Однак заради появи цього відтінку були витрачені мільйони доларів і величезна праця. І, хоча Ви впевнені, що зроблений Вами вибір підкреслює Вашу незалежність від моди, насправді, Ви носите светр, який був обраний для Вас людьми в цій самій кімнаті ... З гори ганчірок.
«Диявол носить Prada»

В історії моди є речі, які стали невід'ємною частиною стилю і жіночої індивідуальності. Минають роки, а вони все не виходять з моди. Бути може, дизайнери, які працювали над цими сукнями, навіть не підозрювали тоді про те, що саме їх роботи стануть символами краси, шику і елегантності. Однак ці чудові сукні являють собою зразки вічної краси, і для багатьох поколінь вони стали шедеврами і прикладами для наслідування.

Навіщо все це нам, сучасним і динамічно мінливих? Ці роботи показують нам, що речі на нас і навколо нас можуть бути коханими, ідеальними і «довгограючі». Сучасна людина, на жаль, виробив звичку не дорожити речами, міняти їх як рукавички, і не замислюватися над тим, як створити запам'ятовується образ. Якщо річ в наші дні стає модною, її можна побачити майже на кожному зустрічному, і часто за нею не видно індивідуальності людини. Небагато людей йдуть шляхом творчого самовираження і пошуку, але він, безсумнівно, найкрасивіший і вдячний.

1. Маленьке чорне плаття


Чорне плаття від великого дизайнера Живанши, яке було на прекрасній Одрі Хепберн у фільмі «Сніданок у Тіффані», недарма виставлено в музеї голлівудського костюма. Воно, таке лаконічне, просте і елегантне, стало класикою маленького чорного плаття. Фільм «Сніданок у Тіффані» став дебютом цього нині прославленого наряду в історії кінематографа.

Еталон «МПП» у всьому світі - це плаття героїні Холлі Голайтлі з фільму. Воно стало легендою, багато в чому завдяки харизмі неповторною Одрі Хепберн. Адже, як слушно зауважила Коко Шанель: «У сукні шукайте жінку. Якщо немає жінки, то немає і сукні ».  Витончене і витончене, це маленьке чорне плаття, як ніщо інше, підкреслило вразливість і тонкість героїні, її дитячу безпосередність і беззахисність.

Незважаючи на те, що з дня презентації фільму пройшло більше 50-ти років, маленьке чорне плаття міцно утвердилася в світі і донині. Цікаво, що до фільму «Сніданок у Тіффані» були пошиті ще два варіанти сукні, але їх так і не використали.

Цікаво, що було б, якби роль Холлі зіграла Мерилін Монро, з якою і для якої Трумен Капоте написав цю роль? Ми цього не дізнаємося, бо Монро відмовилася грати в цьому фільмі, а історія не терпить умовного способу. Можливо, що тоді легендарне плаття було б зовсім іншим.

2. Мереживна сукня Одрі Хепберн.



Ще одним «безсмертним» сукнею в історії стало те, що надягала Одрі Хепберн в 1954 році на отримання свого єдиного «Оскара» за фільм «Римські канікули». Це було чарівне, повітряне мереживне творіння дизайнера Едіт Хед. Саме його сама Одрі Хепберн називала найщасливішим своєю сукнею, незважаючи на те, що більшу частину свого життя вона носила вбрання від кутюр'є Живанши. Саме в кінці фільму «Римські канікули» це плаття вперше з'явилося світу. Правда, у фільмі героїня одягла ще й жакет, а на «Оскарі» його не було.

Для «Оскара» наряд трохи змінили: підняли ліф так, що бретельки починалися тільки на спині. Це плаття прославило дизайнера Едіт Хед на весь світ, але фактично воно стало останньою роботою дизайнера з Одрі, тому що актриса незабаром після отримання «Оскара» стала музою Живанши і носила виключно його вбрання.

Відомо, що сам Живанши був незадоволений тим, що Одрі наділу це плаття на отримання «Оскара», тому що вона вже тоді працювала з ним, але до того часу в її контракті ще не було умови носити виключно одяг будинку моди Givenchy. Тим не менш, Хепберн все своє життя вважала саме це мереживне плаття своїм щасливим талісманом.

Багато журналів досі називають мереживне плаття Одрі Хепберн еталоном стилю і прикладом для наслідування актрисам, які отримують «Оскар». Хоча воно дуже просте і навіть скромне, але при цьому не затьмарює чарівність і зворушливість актриси (як це часто відбувається з химерними багатоскладовими сукнями на «Оскарі», які навіть згадати потім складно), а підкреслює її індивідуальність і ельфійську тонку красу.

 3. Синє плаття Грейс Келлі



Плаття льодистого блакитного кольору, надіте на отримання «Оскара» в 1955 році (за фільм «Сільська дівчина») знаменитої Грейс Келлі, - це ще один приклад вічної краси та естетики. Цього плаття досі намагаються наслідувати найбільш витончені актриси Голлівуду.
Знову ж таки, просте і елегантне, але багате кольором і фактурою, плаття максимально підкреслює дорогоцінну красу Грейс.

У цьому вбранні актриса сяє, як найвишуканіший діамант. Атласна фактура підкреслює її ідеальну шкіру і сяючу усмішку, а драпірування акцентує погляд на стрункості фігури. Колір сукні чудово поєднується з кольором очей і волосся. Ніщо в цій сукні не відволікає уваги від благородного чарівності актриси.


Плаття до цих пір надихає дизайнерів всього світу. Ральф Лорен в 1999 році одягнув у схоже плаття льодистого рожевого кольору красуню Гвінет Пелтроу. У ньому вона отримала свою першу премію «Оскар».

4. Кіноплатье Мерилін Монро

Знамените кіноплатье Мерилін Монро стало символом вічної жіночності і привабливості не тільки через провокаційною сцени з його «польотом». Плаття з синтетичного шовку кольору слонової кістки з фільму «Сверблячка сьомого року» (1955) стало мало не найпопулярнішим в історії кіно та моди: воно входить в десятку найвідоміших суконь світу. Його спочатку назвали сукнею підземки (The Subway Dress), тому що сама впізнанна всіма сцена з фільму - це коли плісирована спідниця «взметается» вгору потоком повітря з вентиляційної решітки метро.

Сукня, завдяки своїм кроєм, незвичайно підкреслює жіночі вигини: тонку талію, груди і жіночні стегна. І, звичайно, характер самої Мерілін і її героїні.

У 2011 році цей знаменитий наряд був проданий за $ 4,6 мільйона доларів. До продажу на аукціоні сукню Мерилін зберігалося в великої колекції актриси Деббі Рейнольдс, яка сказала про нього, що «це найпростіше і в той же час саме знамените плаття в історії». Незважаючи на свою уявну простоту, воно стало вічним символом жіночності та сексуальності.


5. Червона сукня з фільму «Красуня»

Ще одним культовим шатами, яке фактично поклало початок стрімкої моді на червоне, стало знамените елегантне плаття з фільму «Красуня». Вбрання для фільму були зшиті модельєром Ніно Черутти. Через роки багато хто порівнює його червоне плаття з сьогоднішніми прекрасними шедеврами Валентино, хоча саме плаття Черутти стало відправною точкою червоного в моді.

Червона сукня Черутти надзвичайно стримано і прекрасно. У ньому немає нічого зайвого або химерного, тому що саме колір тут вирішує все.


Оцініть, будь ласка статтю
всього подґлилосЯ: 3617

Увага, тільки СЬОГОДНІ!